El reflejo cerebral del arte escénico de la danza

La danza profesional es una de las artes escénicas efímeras que ejerce un profundo efecto sobre el cuerpo y la mente del bailarín ya que su práctica normalmente se inicia desde temprana edad y puede extenderse a lo largo de su vida. En este trabajo, revisamos las investigaciones sobre la danza desde el ámbito de la neurociencia, centrándonos en aquellas relacionadas con la psicología y la neurofisiología, describiendo los objetivos perseguidos y los paradigmas experimentales utilizados para su consecución. Conocemos que la danza implica distintas estructuras anatómicas como la cabeza, brazos, tórax,  piernas y pies, que necesitan de la actividad motora-muscular para desarrollar el movimiento y de la acción nerviosa sensorial tanto para su control como para el reconocimiento del espacio en que se mueve el cuerpo y sus extremidades mediante los sentidos de propiocepción y de cinestesia. Pero además, en la danza se encuentra implicada la percepción musical y su reconocimiento cerebral, es decir, la interacción auditivo-motora en el que participan funciones cognitivas y emocionales para una desarrollar una determinada coreografía y performance. Y para ahondar más en el complicado mundo de la danza, hay que considerar que en la danza el bailarín utiliza la observación, a otros o a sí mismo frente al espejo, como método de aprendizaje y perfeccionamiento del movimiento activando el conocido como sistema de neuronas espejo. Finalmente, el bailarín debe mantener un equilibrio propioceptivo, estético y dinámico para convertir la danza en un lenguaje de comunicación artística. Otros aspectos de la literatura existente analizan las terapias mediante la danza, cuyo objetivo es conseguir mejorar determinadas funciones y/o disfunciones en aquellas actividades y mecanismos corporales/cerebrales que se consideren. Además, existen trabajos que han tratado el análisis estético de la danza cuyos resultados muestran la relación entre el proceso de percepción y el de valoración estética. Por último, se ha investigado también el proceso de aprendizaje de la danza, principalmente en niños, para mostrar aquellas mejoras que se han observado por su práctica. A partir de los aspectos anteriormente expuestos, hemos estructurado la presente revisión de la siguiente manera; en primer lugar, abordamos y revisamos los trabajos concernientes con determinados procesos neurocognitivos del comportamiento subyacentes a la práctica y entrenamiento del bailarín; seguidamente, consideramos las implicaciones neurofisiológicas referidas a algunas respuestas cerebrales producidas por la práctica de la danza y las mejoras obtenidas. Estas pueden concernir a aspectos estructurales o funcionales como antes señalamos, y que se pueden obtener a través de estudios llevados a cabo con diferentes técnicas como la electroencefalografía, la  electromiografía o la resonancia magnética funcional entre otras, utilizando diferentes diseños experimentales. Desde esta perspectiva, revisamos los trabajos existentes sobre estética de la danza y finalmente, incluimos también los estudios relacionados con el envejecimiento y el aprendizaje en niños.  Nuestro objetivo es poner de manifiesto la importancia y transcendencia del arte de la danza a partir de los conocimientos actuales basados en la psicología y la neurociencia y resaltar su incidencia en la plasticidad corporal y cerebral de los bailarines.

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